Изящной живописи мастер Сергей Николаевич Андрияка
Большое счастье, когда встречаешь на своем пути людей невероятной культуры, высокой нравственности, меценатов и созидателей, настоящих мастеров своего дела, понявших свое предназначение и задавших высокую планку мастерства, выкладывающихся в своей профессии на сто процентов и, как следствие, дарящих всем окружающим невероятной красоты творения. Особо ценно, когда они щедро делятся своими знаниями, прививают любовь к искусству, своим деятельным и сердечным участием помогают развитию культуры и воспитанию настоящих ее ценителей. Одним из таких замечательных людей, встретившихся на моем пути, был С. Н. Андрияка – народный художник РФ, педагог, мастер акварельной живописи, основатель собственной школы и Академии изящных искусств.
Для меня 2024 год был омрачён одним очень грустным событием - ушёл из жизни замечательный человек, один из лучших людей России, акварелист-виртуоз, замечательный педагог, выдающийся деятель искусства и просто великий художник Сергей Николаевич Андрияка. Огромное здание Академии живописи и изящных искусств, школу живописи, великое множество картин, собственную картинную галерею и, конечно же, светлую память оставил после себя этот удивительный человек. Мне посчастливилось быть знакомой с Сергеем Николаевичем. Не один год в стенах его учебных заведений, на выставках и мероприятиях мы бывали всей семьёй. А моя старшая дочь была студенткой и выпускницей его Школы. Вообще, о том, что существует такая Школа, я узнала благодаря одному из вагонов Московского метрополитена. Именно такой вагон периодически попадался мне на глаза, когда мы с дочкой спешили на очередное занятие в спортивную или танцевальную секцию. Огромные розовые пионы, пышный букет цветов, репродукции картин вместо обычных объявлений внутри салона — таким был и до сих пор остаётся один из поездов московского Метро — самого красивого метро в мире. Поэтому, когда пришло время отдавать ребёнка в школу живописи, первым делом я решила отправиться именно туда — детище Сергея Николаевича, которая к тому же и располагалась достаточно удобно от моего дома. Метро без пересадок, десять минут пешочком — и ты попадаешь в удивительное место — старинное здание красного кирпича в Гороховском переулке. Именно здесь располагается до сих пор Школа акварели, созданная Сергеем Николаевичем. И именно туда устремились все мои помыслы, чаяния и надежды. Оказалось, что таких, как я, огромное количество москвичей. Да, кажется, и не только москвичей. День записи я помню очень хорошо.

Желающих отдать своего ребёнка именно сюда было огромное количество, а набор был совершенно небольшим, так как здание школы не располагало большими возможностями — всего двадцать четыре человека, двадцать четыре счастливчика. И именно они, чьи родители пришли в указанный день раньше всех, и были зачислены в белые списки абитуриентов. Мы же — огромная толпа взрослых, пришедших чуть позже, никакими средствами не могли повлиять на то, чтобы наш ребёнок был записан на обучение. Великая досада хватила моё сердце! Я, так тщательно всё планирующая, так точно выверяющая расписание занятий своих детей, вдруг оказалась в полной растерянности. Откладывать учение на целый год было совершенно не в моих планах. Но, видимо, так было угодно Богу, чтобы я, по совету преподавателей школы и администраторов, занимающихся набором и распределением малышей, посоветовавших мне ещё одно учебное заведение, где можно получить такую же бесплатную услугу, отправилась в другое, совершенно удивительное место — Академию изящных искусств Сергея Андрияки. Конечно, это было гораздо дальше от дома, неудобно по расписанию, а ехать надо было через всю Москву, но моё неистовое желание заниматься живописью посредством ребёнка было невероятно сильно. На следующий день я поехала в Академию, думая о том, что будни нам не подходят абсолютно и что первая половина субботы — это как раз самое лучшее время. Обычно по воскресеньям мы ходили в храм или занимались своими делами, ведь дети невероятно загружены всю неделю. И о чудо! Субботний день, 11 часов — было единственным окошечком, которое предложили мне в канцелярии, не подозревая, что это самое желанное время. Счастью моему не было предела! Здание Академии просто покорило меня, и я не только не жалела, а возблагодарила Бога, что попала именно сюда. Академия… — это настоящий храм искусств. Удивительные мозаичные полотна, монументальная скульптура, а также чудесные бронзовые силуэты животных, гончарные изделия и, конечно же, невероятной красоты картины учащихся и педагогов Академии, а также целый этаж музея Сергея Николаевича воодушевляли и давали понимание, что твой ребёнок становится сопричастным к чему-то великому. — Да что вы! К нам едут не только из Москвы.
К нам приезжают с разных регионов, городов, и не только дети. Едут и взрослые. Едут художники, кто учиться рисовать акварелью в технике Сергея Андрияки, а кто и переучиваться. Ведь именно послойная живопись — та техника, которую Сергей Николаевич самостоятельно и очень грамотно разработал и внедрил в образовательный процесс. Несколько удивительных лет, которые мой ребёнок занимался в стенах Академии, а впоследствии и школы, куда поступили мы после подготовительных курсов — удивительное, волшебное, незабываемое время. Вспоминается, с каким волнением, трепетом и аккуратностью педагоги относились ко всем работам учащихся и их успехам. А как же! Ведь всё лично просматривал Сергей Николаевич, видимо, делая выводы и для себя — удаётся ли передать накопленное мастерство детям. Мы же, родители, были в полном восторге, когда после первых уроков держали на руках маленькие шедевры — листочки небольшого формата акварельной бумаги, с изображением слив, яблока, огурчика, милых пирожных. Именно такие работы делают дети самых первых уроков. Написанные исключительно тонко, грамотно и профессионально, они поражали и удивляли искушённых взрослых моментально, а все дети казались невероятно талантливыми. Все без исключения. Удивительная работоспособность Сергея Николаевича, его вовлечённость в учебный процесс, его желание передать все свои навыки юному поколению вызывают огромную благодарность и восторг. Бесчисленные комментарии, встречи, мастер-классы, возможность лично присутствовать, видеть и работать вместе с мастером — это ли не счастье для маленького художника? Как-то на очередной встрече я спросила Сергея Николаевича, скрупулёзно курирующего весь обучающий процесс, о том, хватает ли ему самому теперь времени рисовать и когда он брал кисточку в последний раз. — Сегодня, — улыбаясь, ответил он. Сергей Николаевич всегда говорил, что самое главное — быть до конца в своём любимом деле. К слову, сам себя он не называл одарённым и даже говорил, что в школе, где учился, он был средним учеником, абсолютно не выделяющимся среди остальных детей. А талантливых и успешных было в его среде очень много. Но, видимо, кому-то не хватило упорства, усердия, мечты и идеи. И многие одарённые дети так и не состоялись как художники. В то время как имя Сергея Николаевича Андрияки знают во всём мире. Огромный труд, ежедневная работа, понимание своей миссии — наверное, это и определило судьбу гения. Помнится интересная выставка в Манеже. Была юбилейная дата Академии, и огромное количество работ было вывешено в центре Москвы. На эту же выставку были взяты и детские работы. Изображение чудесного тортика в огромной раме с зелёным паспарту также было одним из экспонатов выставки. Подпись же под работой была такая — София Баландина, 7 лет. А мы, вся семья, маленькая дочка, ходили по этой грандиозной живописной выставке среди удивительных натюрмортов, пышных букетов цветов, роскошных пейзажей и поражались невероятному количеству работ, восхитительных и неповторимых, наполненных воздухом и светом, выполненных в непревзойдённой и уникальной технике — технике послойной акварельной живописи, которую подарил миру наш российский живописец Сергей Николаевич Андрияка, чьё имя навсегда вписано в историю русской и мировой культуры.

Из личных воспоминаний Т.Баландиной